David del Puerto

DAVID

del Puerto

COMPOSER

DAVID DEL PUERTO (Madrid, 1964)

Composer and guitarist, he studied in Madrid with Francisco Guerrero and Luis de Pablo.
His output includes more than 200 works in all genres, among them 5 operas, 6 symphonies, 1 zarzuela, 1 ballet, numerous concertos with soloist, and an important catalogue of works for guitar.
His music is represented on more than 40 commercial recordings, 12 of them monographic.

In 1993 he won the Gaudeamus Prize in Amsterdam with his first Concerto for Oboe, as well as the “El Ojo Crítico” Award from Spanish National Radio.
In 2005 he was awarded Spain’s National Music Prize.
In 2020 he won the Orpheus Music Award together with guitarist Jeremy Bass for the album “David del Puerto: Guitar Sonatas performed by Jeremy Bass.”
In 2025, the Reina Sofía School of Music awarded him its Medal of Honor, the institution’s highest distinction.

For more than 20 years he has been a regular guest professor at conservatories and universities in Europe, the United States, and Latin America (Madrid, Valencia, Cádiz, Brussels, Milan, Amsterdam, Bremen, Hamburg, Havana, Santiago de Chile, New York, Madison–Wisconsin…).

He is Professor of Harmony at the Reina Sofía School of Music and Professor of Composition at the Katarina Gurska Higher Center. Since 2021, he has also been a composition professor at the Música en Compostela International Courses.

He was guitarist and composer of the group rejoice!, with which he premiered the stage works Sobre la noche, Carmen replay (a ballet commissioned by the Teatro Real in Madrid), and Caro Domenico, commissioned by the Istituto Italiano di Cultura.

Numerous articles and academic studies have been written about his work, including three doctoral dissertations (Jeremy Bass, University of Kentucky, Lexington; Ángel Luis Castaño, University of Extremadura; Eduardo Soutullo, University of Vigo).

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Desde la raíz

DESDE LA RAÍZ – PRESS KIT

“Cuando la esencia popular se transformada en música universal”

DATOS GENERALES

  • Título del álbum: Desde la raíz

  • Artista: José María Ramírez Martín

  • Instrumento: Guitarra Clásica
  • Duración Total: 70:06 min.
  • Fecha de lanzamiento: Lunes 1 de Diciembre de 2025

  • Sello discográfico: JSM Records

  • Ingeniero / Productor: Javier Salvador
  • Contacto de prensa:
    José María Ramirez: +34 609 266 036 | jmramirez78@gmail.com

    (Incluye Textos y Tracklist, Fotos oficiales, Libreto, Portada y Logo de JSM Records todo en alta resolución)

    SOBRE EL ÁLBUM

    El repertorio reunido en esta nueva grabación del guitarrista José María Ramírez Martín se vertebra en torno a un elemento esencial: la profunda conexión de sus compositores con las músicas populares de sus respectivas culturas. Cada obra aquí interpretada nace del diálogo entre la tradición y la creación artística, donde el sustrato folklórico —con sus ritmos, melodías y colores— se transforma en lenguaje compositivo, dotando a cada pieza de una identidad única y profundamente enraizada.

    Este álbum no solo ofrece un viaje sonoro a través de distintas geografías musicales, sino que constituye también un testimonio del desarrollo de la guitarra como instrumento de concierto a lo largo del siglo XX. En estas obras, la guitarra se afirma como vehículo expresivo de gran riqueza, capaz de reflejar tanto la intimidad lírica como la vitalidad rítmica de las culturas de las que emana.
    El repertorio seleccionado representa una parte fundamental del canon guitarrístico contemporáneo: un corpus que desplaza el tradicional eje centroeuropeo de la música académica hacia el sur de Europa y el continente iberoamericano. En este contexto, la guitarra se revela no solo como un instrumento de profundas raíces populares, sino también como un símbolo cultural de enorme resonancia, portador de historias, paisajes y memorias colectivas.

    José María Ramírez Martín ofrece aquí una lectura comprometida, sensible y rigurosa de estas obras, consolidando su voz artística dentro del panorama guitarrístico actual y celebrando, al mismo tiempo, la riqueza sonora y simbólica de la guitarra como puente entre lo ancestral y lo contemporáneo.

    TRACKLIST

    TrackTitleComposerTime
    01Choro da saudadeAgustín Barrios Mangoré05:34
    02Trois morceaux espagnols: I. Tonadilla (Manola del Avapiés)Emilio Pujol03:09
    03Trois morceaux espagnols: II. TangoEmilio Pujol03:21
    04Trois morceaux espagnols: III. GuajiraEmilio Pujol04:44
    05Cinq préludes: Prélude nº 1 en mi mineurHeitor Villa-lobos05:08
    06Cinq préludes: Prélude nº 2 en do mineurHeitor Villa-lobos03:16
    07Cinq préludes: Prélude nº 3 en la mineurHeitor Villa-lobos06:26
    08Cinq préludes: Prélude nº 4 en mi mineurHeitor Villa-lobos04:03
    09Cinq préludes: Prélude nº 5 en ré majeurHeitor Villa-lobos03:59
    10Cinco piezas para guitarra: I. CamperoAstor Piazzolla04:04
    11Cinco piezas para guitarra: II. RománticoAstor Piazzolla04:17
    12Cinco piezas para guitarra: III. AcentuadoAstor Piazzolla03:24
    13Cinco piezas para guitarra: IV. TristónAstor Piazzolla04:28
    14Cinco piezas para guitarra: V. CompadreAstor Piazzolla03:28
    15Sonata para guitarra, Op. 61: I. AllegroJoaquín Turina03:35
    16Sonata para guitarra, Op. 61: II. AndanteJoaquín Turina03:57
    17Sonata para guitarra, Op. 61: III. Allegro vivoJoaquín Turina03:13
    TOTAL TIME70:06


    BIOGRAFÍA: José María Ramírez Martín

    José María Ramírez nació en la localidad de Ingenio, Gran Canaria, donde inició sus estudios musicales en el Conservatorio Municipal con los profesores Eusebio Barroso y Eligio Quinteiro. Su pasión por la guitarra clásica le llevó a continuar su formación en el Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria, donde completó los estudios superiores bajo la tutela del profesor Carlos Oramas, obteniendo el prestigioso Premio Extraordinario de Fin de Carrera, reconocimiento a su excelencia técnica y artística.

    Impulsado por el deseo de profundizar y ampliar sus conocimientos, se trasladó a los Países Bajos para realizar estudios de posgrado en el Real Conservatorio de La Haya, donde perfeccionó su técnica y expresión musical con el guitarrista concertista Zoran Dukić, obteniendo el título de Máster en Música. Posteriormente continuó sus estudios de perfeccionamiento en el Conservatorio de Estrasburgo con el guitarrista concertista Pablo Márquez y recibió una influencia significativa de otros guitarristas como Miguel Trápaga. Además, ha participado en numerosas clases magistrales con renombrados artistas internacionales como David Russell, Marco Socías, Carlo Marchione y Pavel Steidl, entre otros, experiencias que han enriquecido su interpretación y le han permitido desarrollar una voz artística madura y personal.

    A lo largo de su trayectoria, José María ha sido reconocido en diversos concursos internacionales, obteniendo premios que destacan su talento y dedicación. Entre ellos se encuentran el Primer Premio en el 10º Concurso Internacional de Canarias y en el 14º Concurso de Guitarra de Cantabria, así como el Tercer Premio en el Concurso Internacional Villa de Ingenio y en el 7º Concurso Internacional de Guitarra Clásica Julián Arcas. También recibió el Premio del Público en el 6º Concurso Internacional Ciudad de Coria y fue finalista en el 15º Concurso Internacional de Guitarra S.A.R. La Infanta Doña Cristina en 2002. Estos galardones avalan su calidad artística y su compromiso con la guitarra clásica.

    Su carrera como intérprete abarca una intensa actividad tanto como solista como en el ámbito de la música de cámara. Ha ofrecido conciertos en destacados escenarios de las Islas Canarias, como el Auditorio Alfredo Kraus, el Teatro Pérez Galdós, la Sala Gabriel Rodó y el Teatro Guiniguada. También ha participado en festivales y conciertos en importantes salas de España —en ciudades como Madrid, Almería, Comillas y Coria— y en el extranjero, en países como Alemania, Colombia, Brasil y los Países Bajos, destacando su participación en el prestigioso Schiermonnikoog Chamber Music Festival. Esta experiencia internacional y su dedicación a la música de cámara han contribuido a consolidar su perfil artístico versátil y comprometido.

    Un aspecto fundamental de la trayectoria de José María es su dedicación a la música de los compositores contemporáneos canarios. Ha estrenado y grabado obras dedicadas a él por los compositores Gonzalo Díaz Yerro y Víctor Landeira Sánchez, y ha interpretado piezas emblemáticas como Rapsodia Tinamar para guitarra sola, compuesta por Juan Manuel Ruiz. Este compromiso con la creación y difusión de la música de su tierra natal refleja su interés por promover el repertorio local y ampliar los horizontes musicales de la guitarra clásica.

    Esta grabación refleja la personalidad artística de José María Ramírez, un músico que combina una sólida formación académica y técnica con un profundo compromiso con la música contemporánea y su herencia musical canaria. Sus interpretaciones buscan no solo transmitir la riqueza y diversidad del repertorio, sino también la pasión y sensibilidad que caracterizan su trayectoria y visión artística.

    DISPONIBLE EN

    CD FÍSICO

    Disponible en la tienda online de JSM Records.

    PLATAFORMAS DIGITALES

    DESCARGA DIGITAL Y STREAMING:
    Disponible en las principales plataformoas digitales.
    (Spotify, Apple Music, Amazon Music, Youtube Music y Deeezer entre otras).

    ENLACES DE INTERÉS

    JOSÉ MARÍA RAMIREZ MARTÍN

    PRESS KIT: FolkSongs

    FOLKSONGS – PRESS KIT

    Raíces folclóricas que inspiraron a grandes maestros“.

    DATOS GENERALES

    • Título del álbum: Folksongs

    • Artista: Mari Carmen Simón, Pablo Rioja

    • Formación: Dúo Mandolina y Guitarra.
    • Fecha de lanzamiento: Jueves 20 de Noviembre de 2025

    • Sello discográfico: JSM Records

    • Ingeniero / Productor: Javier Salvador
    • Contacto de prensa:
      Pablo Rioja: +34 669 284 230 | pabloriojaramos@gmail.com

      (Incluye Textos, Fotos oficiales, Portada y Logo de JSM Records todos en alta resolución)

      SOBRE EL ÁLBUM

      El uso de temas populares en la música escrita ha sido una constante desde sus orígenes. Basta recordar el Quodlibet de la última Variación Goldberg de Bach o el Frère Jacques que se esconde la Primera Sinfonía de Mahler.  Sin embargo, esta práctica alcanzó su apogeo con la aparición de los nacionalismos a partir de la segunda mitad del siglo XIX, en un contexto marcado por la revolución industrial, el colonialismo y los imperialismos, donde surgió la necesidad de reafirmar la identidad propia de cada sociedad. No es casualidad que muchas de estas músicas tuvieran su raíz en pueblos históricamente oprimidos, como los gitanos en el flamenco o los esclavos africanos en el jazz.  

      Resulta significativo que, en un mundo como el actual, cada vez más globalizado y en el que las diferencias entre culturas y sociedades parecen diluirse, resurja la reacción estética de reivindicar las raíces particulares que hacen único a cada pueblo. 

      De esta premisa nace FolkSongs, un trabajo discográfico que relata esta historia a través del color de la mandolina y la guitarra. Piazzolla, Bartók, Gershwin, Falla y Chamorro forman parte de este universo tímbrico lleno de fuerza y matices creado por Mari Carmen Simón (mandolina) y Pablo Rioja (guitarra), hermanados en un diálogo constante entre ambos instrumentos.

       

      “Hasta que el pueblo las canta,
      las coplas, coplas son, 
      y cuando las canta el pueblo, 
      ya nadie sabe el autor”.

      Antonio Machado



      TRACKLIST

      TrackTitleComposerTime
      01Historia del Tango: I. Bordel 1900Astor Piazzolla04:09
      02Historia del Tango: II. Cafe 1930Astor Piazzolla07:40
      03Historia del Tango: III. Nightclub 1960Astor Piazzolla06:03
      04Historia del Tango: IV. Concert d´aujourd´huiAstor Piazzolla03:10
      05Seis Danzas Folclóricas Rumanas: I. Joc cu bata (Danza del palo)Béla Bartók01:17
      06Seis Danzas Folclóricas Rumanas: II. Bràul (Danza de la faja)Béla Bartók00:30
      07Seis Danzas Folclóricas Rumanas: III. Topogó (En un lugar)Béla Bartók01:17
      08Seis Danzas Folclóricas Rumanas: IV. Buciumeana (Danza del cuerno)Béla Bartók01:31
      09Seis Danzas Folclóricas Rumanas: V. Polka romaneasca & VI. AprozóBéla Bartók01:31
      10Tres Preludios: I. Allegro ben ritmato e decisoGeorge Gershwin01:40
      11Tres Preludios: II. Andante con moto e poco rubatoGeorge Gershwin03:34
      12Tres Preludios: III. Allegro ben ritmato e decisoGeorge Gershwin01:25
      13Suite Popular Española: I. Paño MorunoManuel de Falla02:29
      14Suite Popular Española: II. NanaManuel de Falla02:33
      15Suite Popular Española: III. CanciónManuel de Falla01:34
      16Suite Popular Española: IV. PoloManuel de Falla01:31
      17Suite Popular Española: V. AsturianaManuel de Falla02:40
      18Suite Popular Española: VI. JotaManuel de Falla03:35
      19Por el Sur: I. FarraPedro Chamorro02:43
      20Por el Sur: II. Canto del HerreroPedro Chamorro03:36
      21Por el Sur: III. NanaPedro Chamorro02:16
      22Por el Sur: IV. DuendePedro Chamorro03:11

       

      BIOGRAFÍA: MARI CARMEN SIMÓN

      Es una de las figuras referentes de su generación en la especialidad de Instrumentos de Púa, compaginando su vida concertística con su responsabilidad pedagógica. Ha ocupado la Cátedra de Instrumentos de Púa en el Conservatorio Superior de Música de Murcia y actualmente es profesora en el Conservatorio Profesional de Música de Segovia. Es invitada frecuentemente como ponente en diversos cursos de especialización musical nacionales e internacionales.

      Como solista ha actuado con orquestas barrocas como el ensemble Barrocade (Israel), la Orquesta Barroca de la Capilla Real de Madrid o Jerusalem Baroque Orchestra. En el ámbito sinfónico ha colaborado con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares y Joven Orquesta Nacional de España.

      Entusiasta de la música de cámara, ha sido componente de diversos grupos de entre los que destacan el cuarteto internacional de mandolinas Kerman Mandolin Quartet, junto a Jacob Reuven (Israel), Fabio Gallucci (Italia) y Vincent Beer-Demander (Francia), con el que graba 2 CDs y realiza una intensa actividad concertística a nivel internacional. Forma el dúo SixteenStrings con el mandolinista Jacob Reuven, y también el dúo Mandolin&Guitar Simón-Rioja con el guitarrista Pablo Rioja. Invitada a participar en los Ciclos de Música de Cámara de la Orquesta y Coro de la RTVE en los Conciertos de Radio Clásica. Ha actuado en España, Francia, Estonia, Bélgica, Italia, Israel, Alemania, Luxemburgo, Grecia, Holanda, EEUU.
      Titulada Superior en Instrumentos de Púa por el Conservatorio Superior de Música de Murcia y Diplomada Superior en Mandolina avec distinction por el Conservatorio de Esch-Sur- Alzette (Luxemburgo), destacan en su formación los profesores Caridad Simón, Pedro Chamorro, Juan Carlos Muñoz, MariFe Pavón, Marga Wilden-Hüsguen y Luis Giménez. Asimismo, se forma en Música Antigua con el especialista Agostino Cirillo.

      Mari Carmen Simón toca una mandolina de doble tapa construida por Arik Kerman (Israel, 2013).

      BIOGRAFÍA: PABLO RIOJA

      Pablo Rioja es profesor titular del Centro Integrado de Enseñanza Musical Federico Moreno Torroba, actividad pedagógica que compagina con una intensa actividad concertística.

      Ha ofrecido recitales en numerosas salas del panorama nacional e internacional, como el Circulo de Bellas Artes de Madrid; el Auditorio Abu Khater de Beirut; la Fundación Carzou en Manosque (Francia); el Festival Le Bois qui Chante en Château d’Oex (Suiza); Messukeskus en Helsinki (Finlandia); los Institutos Cervantes de Marrakech, Tánger y el Líbano; Embajadas de España en Malta, Portugal, Ucrania, Namibia, Gabón, Nigeria, etc…
      Ha realizado grabaciones en directo para Radio Nacional de España, Radio Televisión Suiza, Radio Televisión de Marruecos y Televisión de El Líbano.

      Así mismo ha realizado tres trabajos discográficos, con el dúo de guitarras L’Encouragement junto a Herminia Navarro, con el dúo de violín y guitarra Animacorde junto a Andrés Ortiz y con el dúo de mandolina y guitarra Simón-Rioja junto a Mari Carmen Simón. El interés por la música de cámara le lleva a crear otras agrupaciones camerísticas como el dúo de voz y guitarra que forma junto a la soprano Paloma Friedhoff.
      Involucrado en la música nueva creación, es invitado a participar en festivales de música contemporánea, donde ha realizado los estrenos de obras de García Abril, Tomás Marco, Beatriz Arzamendi, Daniel Casado, Constancio Hernáez, Flores Chaviano, María José Cordero, etc…

      Estudió música de cámara con Rocío Samper y guitarra con Luis Briso de Montiano. En el año 2000 concluye sus estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, bajo la tutela de Miguel Ángel Jiménez. En 2009 culmina su formación musical en el II Máster de Guitarra Clásica de la Universidad de Extremadura con el maestro Ricardo Gallén.

      DISPONIBLE EN

      CD FÍSICO

      Disponible en la tienda online de JSM Records.

      PLATAFORMAS DIGITALES

      DESCARGA DIGITAL Y STREAMING:
      Disponible en las principales plataformoas digitales.
      (Spotify, Apple Music, Amazon Music, Youtube Music y Deeezer entre otras).